Вы можете не любить абстрактное искусство, но вы не можете игнорировать тот факт, что этот вид искусства является неотъемлемой частью современного искусства. Во многих случаях в современном искусстве в целом доминируют различные движения, использующие абстрактные идеи и различные виды абстрактного искусства. Взгляните на выставки, художественные аукционы, ярмарки — разные формы абстрактного искусства появляются повсюду, и невозможно следить за современным искусством, не уважая важное место, которое абстрактные идеи занимают в современном мире искусства. Термин «абстрактное искусство» используется часто, но многие не смогли ответить на вопрос: что такое абстрактное искусство? Давайте подробнее рассмотрим этот гигантский художественный подход, предложив определения, кратко представив историю абстракции и объяснив основные характеристики абстрактного искусства.
Истоки абстрактного искусства — XIX или XX век?
Определить, когда возникло абстрактное искусство, практически невозможно. Также очень сложно указать на одного или нескольких людей, которых можно было бы считать «отцами-основателями» этого большого движения. Между экспертами ведутся большие споры о том, когда зародилось абстрактное искусство. Большинство из них утверждают, что 1910-е годы следует рассматривать как период, который можно отметить как рождение абстрактного искусства, или, если быть более точным, со знаменитой картиной Василия Кандинского « Картина круга» 1911 года. С другой стороны, мы не можем понять возникновение абстрактного искусства без заданного исторического контекста. Как утверждают другие эксперты, истоки абстрактного искусства уходят корнями в XIX век., в произведениях Джеймса Макнила Уистлера и даже Клода Моне. Эти эксперты утверждают, что Уистлер и Моне уделяли больше внимания визуальным ощущениям, чем изображению объектов, и что их можно в некотором роде рассматривать как абстрактных художников. Тем не менее, можно определенно сказать, что с 1910-х годов абстрактное искусство стало привлекать многих.
Что такое абстрактное искусство?
Есть несколько определений абстрактного искусства. Настоящий вопрос в том, действительно ли возможно иметь одно связное определение абстрактного искусства, которое включало бы все сложности этого движения? Но мы могли бы сказать, что абстрактные художники используют визуальный язык формы, формы, цвета и линий для создания композиции, которая может существовать с некоторой степенью независимости от визуальных ссылок в мире. Абстрактное искусство не изображает человека, место или вещь в мире природы; или есть, но не делает никаких визуальных ссылок. При попытке дать определение абстрактному искусству очень важно упомянуть тот факт, что художники-абстракционисты не занимаются репрезентативной интерпретацией предмета. Они общаются со зрителем только в попытке понять «реальность». Все виды абстрактного искусства разделяют общую позицию — реальность субъективна , и зритель должен определять ее.
Характеристики абстрактного искусства
Главная особенность абстрактного искусства заключается в том, что это нерепрезентативная практика , а это означает, что художественные движения, охватывающие абстракцию, отклоняются от точного представления — это отклонение может быть незначительным, частичным или полным. Это зависит от того, о каких видах абстрактного искусства идет речь. В геометрической абстракции и лирической абстракции мы можем говорить о тотальной абстракции. Фигуративному искусству свойственна частичная абстракция. Даже реалистическое искусство может иметь частичную абстракцию. Но все художники-абстракционисты используют цвет, память и визуальные ощущения, чтобы показать, что реальность субъективна — и это, вероятно, одна из самых важных характеристик абстрактного искусства. Этот субъективный подход в современном искусстве совпадает с аналогичными подходами в социальных науках, особенно в философии.
Переваривать реальность
Возникновение любого направления в искусстве сильно зависит от определенного исторического и культурного контекста. Как мы уже упоминали в статье о возникновении движения поп-арт , мы всегда должны иметь в виду «дух времени», когда говорим о различных направлениях искусства. Было два золотых периода абстрактного искусства : первый — с 1912 по 1925 год ; второй между 1947 и 1970 гг.. Что общего у этих периодов? Великая депрессия 1920-1930-х годов, Первая мировая война и ужасы Второй мировой войны. В эти периоды художникам было довольно сложно «реалистично» изобразить все страдания, пережитые людьми во время войн и экономического кризиса. Из-за этого у них возникло ощущение, что они должны были открыть для себя широкий спектр новых голосов, которые передавали эмоции, память, внутреннюю силу и духовные убеждения. Или, как выразился Адорно: « Не может быть поэзии после Освенцима» , подразумевая, что не может быть (реалистического) искусства после Освенцима.
